Mixed Reality im Bildnerischen Gestalten: Schnittstellen im Kontinuum zwischen physischen und virtuellen Bildwelten

Im interaktiven Ausstellungsraum Sammlung Aargauer Kunsthaus – DIY! gestalten Schülerinnen und Schüler mit digitalen Abbildern der Sammlungswerke eigene Kuratierungsideen. Die Bilder werden in Originalgrösse angezeigt und können frei platziert werden. In Workshops oder Projektwochen erfahren die Lernenden bei der Begegnung mit dem Original, wie das Kunstwerk in seiner materiellen Präsenz seine Wirkung entfaltet. Sie diskutieren über Unterschiede und Potential von analogen und digitalen Bildern. Im Rahmen des Impulsbeitrags werden anhand einer Bilderpräsentation der digitale Kuratierungsraum sowie Ergebnisse aus den Workshops präsentiert.

Wie können Augmented Reality und Virtual Reality in Malprozesse eingebunden werden? Am Beispiel eines mit angehenden Primarlehrpersonen durchgeführten Moduls werden Gestaltungszugänge zum Thema «Figur im Raum» vorgestellt. Es werden Einblicke in Gestaltungsprozesse gewährt, in welchen das Prinzip des Cross-Overs eine wichtige Rolle spielt. Weiter sollen Themen wie Wahrnehmung und Immersionserfahrung in Gestaltungsprozessen in virtuellen Umgebungen betrachtet und diskutiert werden.

Die Technologie der Augmented Reality, welche in Social Media Filtergestaltung und Gaming etabliert ist, wird gemeinsam anschaulich und praxisnah mit Blick auf kunstpädagogische Bildungsangebote erarbeitet. Zunächst werden Formen der Gestaltung und Vermittlung via Augmented Reality präsentiert und anschließend gemeinsam mit den Teilnehmer*innen mit Blick auf unterrichtsnahe Umsetzung exploriert.

Innerhalb des Moduls Skulptur und Raum werden wir während des Herbstsemesters gemeinsam mit den Studierenden Mixed Reality-Aufgaben für den Unterricht auf der Sekundarstufe entwerfen und nach Möglichkeiten erproben. Wir wollen damit Praxiserfahrung sowohl für die Lehrer:innenbildung als auch für die Zielstufe sammeln. Die Arbeit an den Aufgaben kann dabei von bereits bekannten Unterrichtsbeispielen ausgehen oder bisher weniger erprobten digitalen Aspekten nachgehen. Dabei interessieren uns auch Gestaltungsaufgaben, die sich zwischen dem analogen und dem virtuellen Raum (hin- und her) bewegen. Im Sinne einer umfassenden Bildung in einer digital vernetzten Welt orientieren wir uns am interdisziplinären Modell des Frankfurt-Dreieck.

Die Integration der Mixed Reality in die Lehre ist für beide Stufen neu zu entwickeln und daher agil in einem offenen partizipativen Lernweg zu planen. Nebst (fach)didaktischen Fragen sind auch praktische zu klären – wie jene zur IT-Infrastruktur und zum Umgang mit knappen zeitlichen Ressourcen. Die Aufgaben und Lösungswege, die wir gemeinsam mit den Studierenden gefunden haben, werden im Workshop präsentiert und diskutiert.

Die Projektarbeit einer 6. Klasse mit Artivive gibt Antworten auf aktuelle Fragen zu Mixed Reality in der Primarschule. Wie lässt sich ein Mixed Reality Projekt realisieren? Welche Apps eignen sich dafür? Über welche Kompetenzen muss die Lehrperson verfügen? Wie sieht es mit dem Datenschutz aus? Was gibt es bezüglich Handy- und Kommunikationskultur zu beachten? Welchen Mehrwert bringt Mixed Reality? Und wie wäre Mixed Reality auf anderen Stufen denkbar?

Die Verschmelzung von realen und virtuellen Erlebnissen wird immer alltäglicher. In seinen z.T. performativen Foto- und Video-Arbeiten spielt Christian Schumacher mit Interaktionen unterschiedlicher Realitätsebenen. Nach der Präsentation einiger Projekte, diskutiert die Gruppe mögliche Anknüpfungspunkte für den BG-Unterricht. Christian Schumacher unterrichtet seit 2001 Bildnerisches Gestalten an der Kantonsschule Olten und studiert zurzeit im Master Kunst an der Hochschule Luzern Design & Kunst.

Dieser praxisnahe Impulsbeitrag gliedert sich in drei Teile: Zu Beginn steht eine Einführung in die Techniken der 3D-Erfassung, wie Photogrammetrie und 3D-Scanning. Hierzu werden Machbarkeit, Software und Unterschiede vorgestellt. Im Anschluss werden wir mit mobilen Endgeräten auf dem Campus Muttenz die 3D-Ansicht einer Skulptur platzieren und mit dieser didaktisch arbeiten. Zuletzt folgt eine Schlussbesprechung, in der wir über die gemachten Erfahrungen aus dem Praxisteil sprechen und reflektieren.

VR-Gestaltungssoftware erweitert den Malgrund aus der Fläche in den Raum und verbindet Malerei und Skulptur. Der Grenzbereich von Ein-, Zwei- und Dreidimensionalität wird bei der gestalterischen Arbeit im virtuellen Raum überwunden: Der Gestaltende kann sich frei in seiner räumlichen Arbeit bewegen. Der Gestaltungsprozess in der virtuellen Realität definiert ein verändertes Verständnis von Räumlichkeit und Raumwahrnehmung mit Herausforderungen an konventionelle Vorstellungen von Gestaltungsprozessen und Materialien sowie deren Einbindung in kunstdidaktische Konzepte.

Video ist heute allgegenwärtig: ob auf den Kanälen der sozialen Medien oder in der täglichen Videokonferenz. Historisch lassen sich aktuelle Medienpraktiken auf die Arbeiten feministischer Videokünstler*innen zurückführen: Diese begannen mit Video zu experimentieren, um neue Blicke auf Körper zu entwickeln. Ausgehend von historischen Arbeiten sollen im Workshop praktische Übungen mit Video durchgeführt und mögliche Potentiale für den Unterricht erarbeitet werden.

Für den Zyklus 1 blieb nach dem Part 1 unserer Tagung im März 2020 die Frage nach Sinn und Bildungswert von Augmented-Reality-Apps (AR-Apps) im gestalterischen Unterricht offen. Das grösste Bedenken gegenüber dem Einsatz von AR-Apps war, dass die physisch-haptischen Weltzugänge durch AR-Apps nicht eröffnet werden, obwohl diese für die Entwicklung der jungen Kinder im Zentrum stehen.

Unter dieser Prämisse und von Neugier angespornt gingen die Leiterinnen des Impulsbeitrags mit wenigen ausgewählten AR-Apps, die gestalterisches Handeln im weitesten Sinne ermöglichen, in eine kleine Kindergruppe. Über Beobachtungen und Gespräche wurde ausfindig gemacht, inwiefern das Interesse der Kinder für die Handlungsangebote in der Augmented-Reality über längere Zeitspannen anhielt und welche (physischen) Erfahrungen für die Kinder möglich waren.

Der Impulsbeitrag biete zuerst die Möglichkeit, die eingesetzten AR-Apps selbst auszuprobieren, dann wird Einblick in die Beobachtungen bei den jungen Kindern gegeben, um nach diesen Eindrücken nochmal die Frage nach Sinn und Bildungswert von AR-Apps im Unterrichtsalltag des Zyklus 1 zu lancieren. In die Diskussion beziehen wir die entwicklungsorientierten Zugänge des LP21 ein.