Der Studiengang beschäftigt sich damit, wie öffentliche städtische Räume gestaltet werden, in denen soziale, kulturelle und politische Handlungen stattfinden. Hierbei wirken Innen- und Aussenräume zusammen und schaffen durch ihre Gestaltung, Funktion und Geschichten kollektive und individuelle Bezüge und Bedeutungen.
Die Entwicklung dramaturgischer Konzepte für die räumliche Übersetzung von Geschichten in öffentlich zugänglichen Räumen wie Bühnenräumen und in Ausstellungen, Installationen im Stadtraum, steht im Zentrum der szenografischen Raumpraxis. Dabei geht es um die Auseinandersetzung mit Raum, Zeit, Material, Licht, Medien und weiteren Lebewesen sowie deren Wirkung auf Nutzung und Veränderungen.
Die Studierenden setzen sich mit der Gestaltung nachhaltiger, zukunftsfähiger Räume auseinander, die eng mit sozialen und kulturellen Prozessen, dem Zusammenleben von Menschen und anderen Akteur:innen sowie mit Diversität und Inklusion verbunden sind. Diese Themen werden in praktischen, theoretischen und forschungsbezogenen Unterrichtseinheiten gemeinsam erarbeitet und diskutiert.
Räume zum Erzählen bringen
In der Innenarchitektur und Szenografie haben Sie mit allen Facetten des Raumes zu tun: mit seinen Dimensionen, der Farbe und Materialität seiner Oberflächen, seiner Beleuchtung sowie den raumstrukturierenden Objekten. Im Zentrum aller Überlegungen stehen menschliche und nicht menschliche Lebewesen als Nutzende, Rezipierende, welche Sie mit Ihrer Arbeit und in Ihrem Denken zielgerichtet involvieren und ansprechen. Sie analysieren die funktionalen Zusammenhänge und die kommunikativen Absichten von Innen- und Aussenräumen und konzipieren und planen zeitlich begrenzte oder dauerhafte Raumveränderungen. In Ausstellungen machen Sie inhaltliche Themen räumlich sichtbar, Sie rücken Exponate ins rechte Licht und unterstützen die zeitliche und dramaturgische Abfolge von Ereignissen mit Ton oder bewegtem Bild. Innerhalb architektonischer Rahmenbedingungen konzipieren und planen Sie ortsspezifische und zeitgenössisch reflektierte Raumgefüge.
Praxisbezug und Perspektiven
Regelmässig werden Kooperationen eingegangen, um die tatsächliche Wirkung von Modellen oder von Plänen öffentlich und im Massstab 1 :1 zu erproben. Erst in der Umsetzung und Veröffentlichung eines Entwurfs, sei es in realen Ausstellungen, in Vorschlägen zu konkreten Aussenmöblierungen, temporären Beleuchtungen oder bildlichen Projektionen, wird die konzeptionelle Tätigkeit im Atelier und in der Werkstatt überprüfbar. Ob im Bereich Bühnenbild, in der Ausstellungsgestaltung oder in urbanen Szenografien und Interventionen im Bereich der Gastronomie, der Arbeit und des Corporate Designs: Sie befassen sich kritisch mit Aspekten der Hoch- und Populärkultur und bearbeiten gesellschaftlich relevante Diskurse. Das disziplinübergreifende Studienangebot rüstet Sie mit einer umfassenden Palette an Kompetenzen aus und bereitet Sie unter Berücksichtigung neuer Medien und Technologien auf ein weites Feld praktischer Tätigkeiten zwischen Architektur, Innenarchitektur, Szenografie und Theater vor.
Anschluss an den theoretischen Diskurs
Theoretische Diskurse stehen in Wechselwirkung mit gesellschaftlichen Diskursen und Wandel der gestalterischen Praxis. Um das eigene Wirken und ihre Position kritisch verorten und diskutieren zu können, werden Sie an unterschiedliche designtheoretische Perspektiven, Wissen und Erfahrungen herangeführt. Durch Ansätze forschenden Lehrens und Lernens werden Eindrücke der Zusammenarbeit mit diversen Wissensgemeinschaften, lokalen Einrichtungen und Interessensgruppen vermittelt und im Austausch reflektiert.
Die Auseinandersetzung mit theoretischen Überlegungen sowie die Wahrnehmung historischer und zeitgenössischer Beiträge aus den Arbeitsfeldern unterstützen Sie im qualitativ hochwertigen Entwerfen.
Alle Projekte des Studiums folgen methodisch derselben chronologischen Struktur: Von Recherche und Analyse zu Konzeption und Entwurf und vom Vorprojekt über das Projekt bis hin zur Dokumentation . Die methodische Vorgehensweise stellt eine Kombination aus szenografischer Praxis und architektonischem Entwurfsverständnis dar.
Innenarchitektur und Szenografie
Innenarchitektur und Szenografie bereichern und befruchten sich gegenseitig : Im Bachelor-Studium sind Sie deshalb aufgefordert, Ihr eigenes Bild von und Ihren eigenen Zugang zu Innenarchitektur und Szenografie zu erschliessen, bevor Sie sich mit der Bachelor-Thesis Ihren Präferenzen und Neigungen entsprechend für eine Richtung entscheiden. Beiden Disziplinen gemeinsam ist die Beschäftigung mit Raum aus der Perspektive seiner Nutzerinnen und Nutzer, Rezipientinnen und Rezipienten und von Besuchenden. Während Szenografie die Gestaltung und Dramaturgie zeitlicher Abläufe und die Narration im Raum betont, fokussiert Innenarchitektur die atmosphärische Wirkung des Raumes unter Berücksichtigung und Optimierung funktionaler Abläufe. Alle Projekte des Studiums folgen methodisch derselben chronologischen Struktur : Über « Recherche und Analyse » zu « Konzeption und Entwurf » und vom « Vorprojekt » über das « Projekt » bis hin zur « Dokumentation ». Die methodische Vorgehensweise stellt eine Kombination aus szenografischer Praxis und architektonischem Entwurfsverständnis dar.
Grundstudium (1. und 2. Semester)
In den Workshops «Raum» und «Szenografie» erkunden Sie den Raum als gestalterisches Feld und erproben verschiedene Entwurfsmethoden. Sie sammeln Erfahrung im Umgang mit Raumwahrnehmung, Atmosphäre und Entwerfen im Kontext, sowie in der Präsentation Ihrer Ergebnisse. Zudem üben Sie Recherchetechniken und trainieren Ihre Argumentationsfähigkeit in der gestalterischen Praxis.
Im Bereich Theorie, Geschichte, Recherche erarbeiten Sie sich relevante gestalterische, kulturelle und gesellschaftspolitische Diskurse, und verstärken Ihre Fähigkeiten kritischen Denkens und Handelns durch Kontextualisierung, Analyse, Kritik, und Interpretation. Da wir oftmals eine Theorie der Praxis verfolgen, arbeiten wir mit anwendbaren Theorien und ab dem zweiten Semester im Austausch mit Institutionen in Basel.
Pre-Thesis
Nach dem Grundstudium legen Sie die Pre-Thesis ab, die Ihre Eignung für das Hauptstudium prüft. Sie umfasst ein individuelles gestalterisches Projekt sowie Fragen zu den theoretischen Inhalten des ersten Studienjahres.
Hauptstudium (3. bis 6. Semester)
In praxisnahen Projekten wenden Sie die im Grundstudium erlernten Kenntnisse an und entwerfen Innen- und Aussenräume, Ausstellungen sowie Bühnenbilder. Sie arbeiten an Analyse, Konzeption, Planung und Dokumentation Ihrer Projekte, wobei ausgewählte Entwürfe auch öffentlich vorgestellt werden. Pro Semester wählen Sie von zwei Aufgabenstellungen eine aus und vertiefen Ihr Wissen in ergänzenden Workshops.
Im Bereich Theorie, Geschichte, Recherche vertiefen Sie Ihre Kenntnisse und erlernen Methoden, um räumliche Geschichten zu erzählen.
Module – Lehrveranstaltungen – Vorlesungsverzeichnis
Sie finden hier in der Folge ein Dokument, die Ihnen einen Einblick in den Aufbau und den Ablauf der Studienstruktur geben.
- Gesamtübersicht der Studienmodule, 1. - 6. Semester (PDF)
Bachelor-Thesis
Das Studium schliesst mit der theoretischen und praktischen Bachelor-Thesis und einer Diplomarbeit ab. Dabei wenden Sie Ihre im Studium erworbenen Kenntnisse an. Die Thesis wird vor einer Jury präsentiert, der erfolgreiche Abschluss führt zum Titel «Bachelor of Arts FHNW Innenarchitektur und Szenografie».
Praktika
Im Bachelorstudium werden ganzjährige Praktika in renommierten Büros oder Ateliers unterstützt. Ein Praktikum verbessert die Berufseinstiegschancen und wird empfohlen. Das Praktikumsjahr erfolgt idealerweise nach dem 3. oder 4. Semester und verlängert das Studium um zwei Semester.
Austauschsemester
Wir unterstützen Sie bei einem Austauschsemester im In- oder Ausland, das im 4. Semester möglich ist. Es bestehen Austauschverträge mit Hochschulen in Europa und den USA. Pro Semester werden auch zwei bis drei Studierende von vergleichbaren Hochschulen in das Bachelorstudium Innenarchitektur und Szenografie aufgenommen.
- Akademie der Bildenden Künste München (D), Innenarchitektur
- ArtEZ hogeschool voor de kunsten Zwolle (NL), Innenarchitektur
- Beuth Hochschule für Technik Berlin (D)
- Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle (D), Innenarchitektur
- Design Academy Eindhoven (NL), Architektur
- Diputació de Barcelona (ES), Institut del Theatre
- EINA, Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona (ES), Innenarchitektur
- Fachhochschule Münster (D), Architektur
- Hochschule Hannover (D), Bühnen- und Kostümbild
- Hochschule Kaiserslautern (D), Innenarchitektur
- Fachhochschule Ostwestfalen-Lippe und Höxter (D)
- Hochschule für bildende Künste Hamburg (D)
- Hochschule für Gestaltung Karlsruhe (D)
- Hochschule Coburg (D), Innenarchitektur
- Hochschule Wismar (D), Innenarchitektur
- Hogeschool Rotterdam (NL), Willem de Kooning Academy
- IEC College of Art & Fashion, Kathmandu (NP), Innenarchitektur
- Kunst- og designhøgskolen i Bergen (NO), Möbel- und Raumgestaltung/Innenarchitektur
- Kunsthochschule Kassel (D), Produktdesign
- École nationale supérieure des Arts visuels de La Cambre, Brüssel (BE), Szenografie
- Muthesius Kunsthochschule, Kiel (D), Raumstrategien/Szenografie
- Scuola universitaria professionale Svizzera italiana, Manno (CH)
- Shenkar College Tel Aviv (IL), Innenausstattung und Umwelt
- Tongji University Shanghai (CN)
- Universidad Veritas – Arte Diseño Arquitectura, San José (CR), Innenarchitektur
- University of Technology Sydney (AU)
- Weißensee Kunsthochschule, Berlin (D), Bühnen- und Kostümbild/Produktdesign
- Züricher Hochschule der Künste (CH), Theater: Vertiefung Szenografie
