Mode-Design

Mit dem Leitmotiv «Doing Fashion» werden im Bachelorstudiengang Mode-Design die Praxis des Gestaltens und die Reflexion einer zeitgemässen Alltagskultur gelebt.

«Doing Fashion» heisst, sich zu involvieren und verantwortungsvoll an der Gestaltung von Gegenwart und Zukunft teilzuhaben. Das wesentliche Ziel von «Doing Fashion» ist es, alternative Handlungsräume im Bereich Mode-Design herzustellen und sich vom konventionellen Modeverständnis zu lösen.

Am Institut Mode-Design wird Ihnen Mode gesamtheitlich in ihrer ästhetischen, sinnlichen und sozialen Funktion nähergebracht. Sie wird Ihnen als Teil einer Alltagskultur vermittelt, die kritisch Stellung zu gesellschaftlichen Veränderungen nehmen und sie vorantreiben kann.

Erproben Sie diese innovativen Herangehensweisen im Rahmen einer Laborsituation. Sie erwerben im Bachelorstudium umfassende Designpraxis, kritische und selbstbewusste Handlungskompetenz sowie Ihre individuelle Gestaltungssprache. Sie verbinden ein stringentes und zielorientiertes Curriculum mit praxisorientierten Projekten, folgen aktuellen Diskursen, beschäftigen sich mit Körperarbeit und betrachten die gängige Modepraxis kritisch.

Ziele und Nutzen

Absolventinnen und Absolventen sollten während ihres Bachelorstudiums am Institut Mode-Design ein Bewusstsein für die Bewegungen innerhalb der Gegenwartskultur entwickeln und in der Lage sein, ihre eigene Stimme in den Design-, Kunst- und Kulturdiskurs einzubringen. Sie engagieren sich in der bewussten, ganzheitlichen Gestaltung eines inspirierenden, relevanten Angebotes, das die aktuelle Praxis der Mode durch Neugeschaffenes verändern kann. Sie beziehen – ganz im Gegensatz zur alleinigen Arbeit an der genormten Schneiderbüste – den individuellen Menschen und dessen eigenen Körper von Anfang an in den Designprozess mit ein.

Zielpublikum

Wie positionieren Sie sich als zukünftige Designerin und als zukünftiger Designer in der Modeindustrie? Welche Haltung nehmen Sie zum gegenwärtigen Modesystem ein und was ist Ihre Utopie? In welcher Angelegenheit möchten Sie Pionierarbeit leisten? Was ist Ihre radikalste Idee? «Doing Fashion» ist eine Kultur, eine progressive Idee, die zum Ziel hat, die Art wie wir Kleidung machen und nutzen, zu verändern. Hören Sie Ihren Körper an Ihre Türen klopfen? Dann sind Sie bei uns am richtigen Ort.

Inhaltliche Information zum Studium

Jedes Studienjahr widmet sich einem anderen thematischen Fokus.

Mapping the terrain and locating your position (1. und 2. Semester)
Im ersten Studienjahr erkunden Sie das Terrain, auf dem Sie sich als Modedesignerinnen und -designer heute bewegen und nähern sich Ihrer eigenen Position darin an. Die Lehrveranstaltungen fokussieren sich auf Recherche und Entwurf. Sie lernen Werkzeuge, Techniken und Methoden kennen und üben sich in Fertigkeiten, die dem Gestaltungsprozess von Mode zugrunde liegen.
Am Ende des ersten Studienjahres nehmen Sie in der Basisthesis eine erste Standortbestimmung vor und sichern sich damit den Zutritt ins zweite Studienjahr.

Crossing the terrain, share and connect (3. und 4. Semester)
Das zweite Studienjahr führt Sie in die Realisierungsphase ein. Im Dialog mit Expertinnen und Experten aus Gestaltung, Produktion, Vermittlung und Verbrauch von Mode lernen Sie den Austausch, der jeder professionellen Designpraxis zugrunde liegt. Im 3. Semester begibt sich das Institut ausserdem auf eine mehrtägige Studienreise. Experimentelles Handeln und erfinderische Aneignung werden im Austausch mit Designerinnen und Designern aus anderen Kulturen erprobt.

Participate and reorganize your thinking and actions (5. und 6. Semester)
Im 5. Semester absolvieren Sie ein obligatorisches Praktikum im In- oder Ausland. Das Studienjahr macht Sie mit den Realitäten des Arbeitsmarktes bekannt. Unter Einbeziehung dieser Erfahrung entwickeln Sie Fragestellungen, die Sie im 6. Semester in einem selbst definierten Projekt mit Fokus auf dessen Lancierung untersuchen.

«Doing Fashion» Thesis (7. Semester)
Aus Ihrer praktischen und reflektierenden Bearbeitung einer eigenen Fragestellung im 6. Semester resultiert im abschliessenden 7. Semester die Bachelorthesis. Sie schlagen darin ein eigenes Designkonzept vor, das Sie vor einer interdisziplinären, internationalen Jury präsentieren und zur Diskussion stellen.

Bachelorthesis
In der Bachelorthesis entwickeln Sie ein relevantes Angebot für ein konkretes Anwendungsszenario, das auf einem eigenständigen Konzept basiert. Das Konzept gestalten Sie vor dem Hintergrund der von Ihnen angestrebten Positionierung als zukünftige Designerin oder zukünftiger Designer. Sie schärfen während der Bachelorarbeit Ihr individuelles Gefühl für Ästhetik und erproben eigene, experimentelle Vorgehensweisen.

Zur Kommunikation der Ausbildungsstrategie und als verlängerter Arm des Curriculums wurde im Jahr 2012 die Publikation «Doing Fashion» Paper (DFP) lanciert. Das DFP begleitet das Institut jeweils während eines Jahres, und hält dessen Entwicklung, Vision und Strategie in Bild, Grafik und Text fest. Die Publikation will als Alternative zum Mainstream-Modediskurs verstanden werden. Absichtsvoll werden hier etablierte Regeln gebrochen oder ins Gegenteil verkehrt. Das DFP bietet eine Plattform für den Modediskurs, treibt ihn voran und hat nationale und internationale Ausstrahlung.

Das Paper verbildlicht den Zugang zur Mode, welcher vom Institut Mode-Design in einem kreativen Dialog erarbeitet wird und präsentiert diesen nach Aussen. Es reflektiert das Verständnis von Mode als kulturell wertvolles Gut. Mode vertritt Positionen, die in ihrem jeweiligen Kontext von Bedeutung sind. Dies kann sie jedoch nur dann, wenn sie unabhängig von den Dogmen der Vermarktungsindustrie agieren darf.

2015 wurde das DFP mit dem Design Preis Schweiz in der Kategorie «Communication» ausgezeichnet.

Während Ihres Studiums am Institut Mode-Design werden Sie umfassend auf den Anschluss an den schweizerischen und internationalen Arbeitsmarkt und auf die Arbeit als selbständige Modedesignerinnen und -designer vorbereitet. Ein fester Bestandteil der Bachelorausbildung ist das Praktikumssemester: Sie profitieren bei der Wahl des Praktikumsplatzes vom internationalen Renommee und dem Netzwerk des Instituts Mode-Design und sammeln wichtige Erfahrungen in der Praxis, die Ihnen auch in Ihrer späteren professionellen Tätigkeit auf dem nationalen oder internationalen Arbeitsmarkt zugute kommen.

Der Abschluss des Bachelor of Arts FHNW in Mode-Design eröffnet Ihnen ein weites Berufsfeld in verschiedenen gestalterischen Bereichen: Durch Ihr breites Modeverständnis ist es Ihnen möglich, im zeitgenössischen Modemarkt, für renommierte Modehäuser, mit eigenem Label aber auch in den Bereichen Journalismus, Fotografie, Kunst oder Theater zu agieren.

Ehemalige Studierende behaupten sich im internationalen Wettbewerb und sind in renommierten Modehäusern tätig: etwa bei AKRIS (St. Gallen), Alexander McQueen (London), Alexander Wang (New York), Balenciaga (Paris), Haider Ackermann (Antwerpen), Givenchy (Paris) oder Raf Simons (Antwerpen).

Das erfolgreich abgeschlossene Bachelorstudium schafft ausserdem die Zugangsbedingungen zum Master of Arts FHNW in Design (Vertiefung «Studio Fashion Design»), den das Institut Fashion Design in Partnerschaft mit dem Institut für Integrative Gestaltung | Masterstudio durchführt.

Seit 2011 vergibt das Institut Mode-Design einen Förderpreis an eine herausragende Kollektion einer Absolventin oder eines Absolventen.

Organisatorisches

Wir bieten Interessierten die Gelegenheit zu vertieften Einblicken in die Ausbildung am Institut Fashion-Design. In einem praktisch-theoretischen Austausch fächern wir die spezifischen Inhalte und Lernmethoden von «Doing Fashion» auf.

Dieser Anlass findet jeweils im November des laufenden Jahres statt.

Leider können wir für den Spezial Infotag vom 15. November 2017 „ Come and see behind the curtain of Doing Fashion“ keine weiteren Anmeldungen entgegen nehmen.