Master of Arts in Musikalischer Performance - Instrumental oder vokal

Bei international renommierten Dozierenden eine künstlerische Karriere vorbereiten

Im Zentrum des international ausgerichteten zweijährigen Studiengangs steht die praxisbezogene Auseinandersetzung mit interpretatorischen und instrumentalen/vokalen Fragen. Die Studierenden vertiefen ihr Wissen und Können aus dem Bachelor im Hinblick auf eine Konzerttätigkeit sowie auf die Fähigkeit, eigene Interpretationswege zu finden und diese auf dem Konzertpodium überzeugend umzusetzen. Dabei werden sie von erfahrenen Dozierenden begleitet.
Dem Hauptfachunterricht kommt in Bezug auf Qualität und erforderliche Vor- und Nachbereitungszeit die grösste Bedeutung innerhalb des Studiums zu. Kammermusik, Ensemble- und Orchesterspiel sowie eine reflexive Ebene (Theorie/Analyse) bilden einen weiteren wichtigen Ausbildungsteil.
Neben den Wahlfächern ermöglichen optionale Minors persönliche Schwerpunkte.

Basel als Stadt und besonders der Campus bieten ideale Bedingungen um konzentriert und inspiriert arbeiten zu können.

Rafael Rosenfeld, Dozent

Studienreglement Master of Arts FHNW in Musikalischer Performance

Der Studiengang Master of Arts FHNW in Musikalischer Performance bereitet gezielt auf künstlerische Berufstätigkeiten in den Bereichen Klassik, Jazz und Alte Musik vor. Im Zentrum steht die Entwicklung von Persönlichkeiten, die mit ihren instrumentalen / vokalen Kompetenzen und ihrer künstlerischen Ausdrucksfähigkeit nicht nur im internationalen Vergleich bestehen können, sondern auch in der Lage sind, den "Musikbetrieb/-markt" mitzugestalten.

Studierende des Master of Arts FHNW in Musikalischer Performance finden ihre berufliche Tätigkeiten auf der Bühne als Solist/in, als Kammermusiker/in oder als Orchestermusiker/in. Das Berufsfeld der Musikerin/des Musikers wird häufig eine Kombination der genannten Tätigkeiten sein, je nachdem auch in Verbindung mit Instrumental-/Gesangsunterricht sowohl an Musikschulen wie auch auf privater Basis (siehe auch bei Master of Arts FHNW in Musikpädagogik).

Kernbereich

Module Hauptfach (84 CP):
Einzelunterricht und Klassenstunden
Hauptfachspezifische Kurse/Regelungen

Komplementärbereich

Module Praxis (14 CP):
Kammermusik, Neue Kammermusik
Orchesterprojekte, Repertoireproben/Orchesterstudien

Module Theorie/Musik im Kontext (2 CP):
Interpretationsforum, Colloquium 48
Kontextveranstaltungen

Wahlbereich

Modul individuelles Profil (20 CP):
Minor oder Kurse/Veranstaltungen aus dem Wahlbereich

Detaillierte Modulbeschreibung

Modulplan

Zum Masterstudium in Musikalischer Performance zugelassen wird, wer über ein abgeschlossenes Bachelorstudium in Musik oder eine äquivalente Vorbildung verfügt, die Aufnahmeprüfung zur Abklärung der Eignung bestanden und einen Studienplatz bekommen hat (Anzahl beschränkt).
Zur Eignungsabklärung eingeladen wird, wer die vollständigen Anmeldeunterlagen fristgerecht eingereicht hat.
Zu Beginn des Studiums werden Grundkenntnisse der deutschen Sprache entsprechend Niveau A2 (GER) erwartet.

Dozierende der Hochschule für Musik

Unsere international renommierten Dozierenden auf einen Blick

zu den Dozierenden

Aufnahmeverfahren

Eingangskompetenzen

Die handwerkliche/technische Beherrschung des Instruments/der Stimme soll so weit fortgeschritten sein, dass nicht mehr an praktischen oder theoretischen Grundlagen gearbeitet werden muss, sondern das Studium sich ganz auf die künstlerische, stilistische und aufführungsbezogene Ebene des Musizierens ausrichten kann.

Die verschiedenen Stilbereiche des Grundrepertoires sollen in ihren Grundlagen erarbeitet sein, sodass eine Vertiefung aller Stilbereiche für das Instrument/die Stimme zur Podiumsreife und zur Berufsqualifizierung stattfinden kann.

Ausgeprägter musikalischer Ausdruckswille, auch im Hinblick darauf, eigene Interpretationswege zu suchen und nachvollziehbar umzusetzen, sowie musikalisch überzeugende Aussage- und Kommunikationsfähigkeit müssen erkennbar sein.

Eine Eigenverantwortlichkeit im Sinne eines bewussten Umgangs mit sich selbst (gute Selbsteinschätzung) wird ebenso erwartet wie das Wissen um die noch zu vertiefenden Bereiche, um im Konzert- bzw. Musikleben zu bestehen.