Herausforderungen in komplexen Lebenswelten können heute nicht mehr ausreichend durch Einzeldisziplinen beantwortet werden. Deshalb setzt das Masterstudio auf einen integrativen Gestaltungsbegriff.
Das Masterstudio versteht sich als Experimentier-, Diskurs- und Produktionsraum. Im Austausch mit Mentorierenden sowie externen Expertinnen und Experten übersetzen Studierende Aspekte der Forschung, Ökonomie, Technik und Kultur in künftige Handlungsfelder der Gestaltung. Sie eröffnen sich als Gestaltende aus verschiedenen Disziplinen neue Perspektiven für Ihren professionellen Werdegang.
Das Curriculum des Studienganges gliedert sich in disziplinenübergreifende Kernmodule und frei wählbare Vertiefungsprogramme. So haben Sie die Möglichkeit, Ihre individuellen Wissensgebiete, Interessen und Fähigkeiten in einem interdisziplinären, inspirierenden Lernumfeld optimal weiterzuentwickeln.
Das Masterstudio ist ein Vollzeitstudium mit einer Regelstudiendauer von drei Semestern. Die Ausdehnung auf ein viertes Semester ist mit Ausnahme des Studios Fashion Design möglich.
Das abgeschlossene Masterstudium befähigt Sie zu einer disziplinenübergreifenden beruflichen Vernetzung, die Sie etwa in einer Tätigkeit als Gestalterin und Gestalter in diversen Gebieten wie Designagenturen, in der Art und Creative Direction oder bei der Gründung von Startups mit neuen Tätigkeitsfeldern einsetzen.
Vertiefungen
Eingebettet in ein transdisziplinäres Curriculum, vereint «Masterstudio Design» vier vertiefende Studienprogramme und ermöglicht damit die individuelle Entfaltung von Interessen, Wissensfeldern und Fähigkeiten in einem pulsierenden Lernumfeld.
In seiner konsequent transdisziplinären Ausrichtung und interdisziplinären Arbeitsweise reflektiert das Studio Integrative Design die Überzeugung, dass Herausforderungen in komplexen Lebenswelten nicht mehr ausreichend durch Einzeldisziplinen beantwortet werden können. Das Studio fördert ein gesamtheitliches Verständnis künstlerisch-gestalterischer Praxis. Es richtet sich an kritische Studierende, die ihre Fragestellungen in ihren bisherigen Ausbildungen oder Berufen nur unzulänglich beantwortet fanden. Geprägt durch die Verknüpfung von individuellen Interessensgebieten mit relevanten Themenfeldern, flachen Hierarchien, offenem Wissenstransfer und Teamarbeit, steht das Studio modellhaft für die freie und reflektierte Entfaltung ihrer eigenen Gestaltungskompetenz. Bewerberinnen und Bewerber verfügen über einen Hochschulabschluss in einer Designdisziplin, den bildenden oder angewandten Künsten, Architektur, oder in verwandten Geisteswissenschaften und technischen Fächern.
In Kooperation mit dem Institut Mode-Design fokussiert das Studio auf Methoden des Knowledge of Making und auf Embodied Knowledge Formen des impliziten Wissens, die über das gestalterische Experiment, die Aneignung von Handwerkstechniken sowie über Körperarbeit erworben werden. Zudem wird unter dem Ansatz Look Therapy individuelles Auftreten als komplexes Zusammenspiel von Sehen und Gesehen werden untersucht. Mit dem Ziel, erfolgreich im internationalen Markt agieren zu können, wird durch kritische Reflexion des bestehenden Modesystems und in Kooperation mit der Textilindustrie die radikal eigene Vision theoretisch verortet und zur gestalterischen Wirklichkeit. Interdisziplinäre Zusammenarbeit wird explizit gefördert etwa, wenn eine spätere gemeinsame Label-Gründung angedacht ist.
In Kooperation mit dem Institut Industrial Design bietet der Studiengang ein vertiefendes Masterprogramm in Produktdesign an. Das Studio Industrial Design strebt eine hohe individuelle, berufliche und forschungsorientierte Qualifikation der Studierenden an. Es fördert den Aufbau Ihres professionellen Netzwerks und bietet Ihnen die Möglichkeit, auf internationaler Masterstufe Projekterfahrungen in der Produktgestaltung zu sammeln. Das Studio fokussiert auf drei Bereiche: International Cooperations, Advanced Design Methods und Associated Professionals. Aktuelle Lehr- und Vermittlungsmethoden bilden die Basis für innovationsgeleitete Projekte von der Konzeptentwicklung über Prototypen bis hin zu marktfähigen Produkten. Sie werden begleitet von renommierten Persönlichkeiten, die exklusiv im Studio Industrial Design mitwirken. Bewerberinnen und Bewerber verfügen über einen Hochschulabschluss in Industrial Design, Produktgestaltung, Furniture Design oder eines verwandten Fachbereichs.
In Kooperation mit dem Institut Innenarchitektur und Szenografie bietet der Studiengang ein vertiefendes Masterprogramm in Szenografie und Ausstellungsgestaltung an. Im Studio Scenography & Exhibition Design entwickeln Sie Ihre Fähigkeit weiter, anspruchsvolle Inhalte souverän in begehbare Raumbilder zu übersetzen und inszenierte Räume mit narrativer Qualität zu schaffen. Parallel zur Erarbeitung der Werkzeuge des Inszenierens im Raum werden praxisnahe Kooperationsprojekte im internationalen Rahmen und unter Beteiligung renommierter Fachgrössen durchgeführt. Das Studio Scenography & Exhibition Design verfolgt das Ziel, eigenständige Autorengestalterinnen und -gestalter zu befähigen, progressive Positionen im Kontext der Szenografie zu besetzen. Relevanz im Sinne der «Social Scenography», der ökonomische Umgang mit eingesetzten Mittel und die Anwendung zeitgemässer Produktionstechniken bilden den Projektrahmen. Bewerberinnen und Bewerber verfügen über einen Hochschulabschluss in Szenografie, Innenarchitektur, Ausstellungsdesign oder eines verwandten Fachbereichs.
«Design Culture» beschäftigt sich mit Themenfeldern und Ausformungen verschiedener Designdisziplinen und stellt diese in einen kritischen kulturwissenschaftlichen Kontext. Sie setzen Theorien und Diskurse zu konkreten Beispielen der zeitgenössischen Kultur in Bezug und beleuchten sie aus der Perspektive Ihrer eigenen gestalterischen Arbeit.
«Design Process» untersucht alternative Herangehensweisen, abweichende gestalterische Konzepte und das Verständnis von Design als prozessuales Verfahren. Begleitet durch international anerkannte Akteurinnen und Akteure aus der künstlerisch-gestalterischen Praxis erfahren Sie diesen Schwerpunkt in konzentrierten Workshops.
«Design Research» vermittelt Ihnen die Grundlagen der Designforschung und führt Sie in die forschungsorientierte Projektentwicklung ein. Dabei werden Methoden des integrativen Designs untersucht, die Funktion des Experiments im Designprozess ausgelotet sowie aktuelle Ansätze innovationsgeleiteter Forschung vermittelt.
«Master-Workshops» sind die experimentelle Projektplattform des Studienganges. Im Kontext eines Jahresthemas, welches drängende Fragen zu gesellschaftlichen Veränderungen aufnimmt, entwickeln Sie in vier einwöchigen Workshops wirkungsvolle Lösungsansätze. Jeder Workshop wird aus der fachlichen Perspektive eines Studios durchgeführt.
In den Masterprojekten untersuchen Sie die schöpferische Wechselwirkung zwischen Imagination, Reflexion und Expression. Auf methodischer Basis bearbeiten Sie Projekte individuell oder in Teams, selbstinitiiert oder entlang der Projektangebote der jeweiligen Studios. Dabei bringen Sie Ihre Fähigkeiten in den Bereichen Konzeption, gestalterische Übersetzung und Kritik zum Ausdruck.
Das Vertiefungsmodul ist an die Projektarbeit der jeweiligen Studios geknüpft und ermöglicht Ihnen je nach Projektausrichtung vertiefende praktische und theoretische Untersuchungen.
Mit der Masterthesis stellen Sie unter Beweis, dass Sie in der Lage sind, komplexe Fragestellungen selbständig zu initiieren, in überzeugender Art und Weise gestalterisch und reflektierend zu bearbeiten und Ihre Ergebnisse souverän der Kritik zu stellen. Die Masterthesis kann Ihren Schwerpunkt entweder auf die gestalterische Leistung oder eine Theoriearbeit legen. Das Studium wird mit dem Master of Arts FHNW in Design mit der Ergänzung der jeweiligen Vertiefung abgeschlossen.
Inhaltliche Information zum Studium
Als Absolventinnen und Absolventen eines Studiums am Institut Integrative Gestaltung | Masterstudio
arbeiten Sie als ganzheitliche Gestalterinnen und Gestalter in kulturellen oder kommerziellen Berufsfeldern
nehmen Sie verantwortungsvolle Positionen in Full-Service Designagenturen ein
gründen Sie Startups mit neuen Tätigkeitsfeldern
sind Sie als Art und Creative Director beschäftigt
Organisatorisches
Das Studienangebot richtet sich Bewerberinnen und Bewerber mit einem Hochschulabschluss einer schweizerischen Hochschule für Gestaltung und Kunst oder Hochschule der Künste. Zugelassen sind ebenso Bewerberinnen und Bewerber mit einem Abschluss einer ausländischen Hochschule oder Universität.
Ebenfalls zugangsberechtigt sind Hochschulabsolventen mit Schwerpunkten in Geisteswissenschaften oder technischen Fächern. Übertritte von anderen Hochschulen sind möglich und werden individuell geprüft. Aufnahmen «sur dossier» unterliegen einer gesonderten Begutachtung.
Unterrichtssprachen sind Deutsch und Englisch. Für deutschsprachige Studierende wird ein CEFR Niveau B2 in Englisch erwartet. Der Nachweis kann über ein Zertifikat dokumentiert oder im Rahmen des Aufnahmegesprächs erbracht werden.
Hier finden Sie ausführliche Informationen rund um die Bewerbung, Anmeldung und Zulassung zum Studium.
Studio Integrative Design: Zwischen 2 000.– und 3 500.– für Lehrmittel, Studienreisen und Material im 1. und 2. Semester. Zwischen 2 500.– und 4 000.– im Rahmen der Masterthesis (Richtwerte)
Studio Fashion Design: Zwischen 3 500.– und 5 500.– für Lehrmittel, Studienreisen und Material im 1. und 2. Semester. Zwischen 8 000.– und 10 000.– im Rahmen der Masterthesis. (Richtwerte)
Studio Industrial Design: Zwischen 2 000.– und 3 500.– für Lehrmittel, Studienreisen und Material im 1. und 2. Semester. Zwischen 2 500.– und 4 000.– im Rahmen der Masterthesis. (Richtwerte)
Studio Scenography & Exhibition Design: Zwischen 2 400.– und 3 200.– für Lehrmittel, Studienreisen und Material im 1. und 2. Semester. Zwischen 2 500.– und 4 000.– im Rahmen der Masterthesis. (Richtwerte)
Am Institut für Integrative Gestaltung | Masterstudio werden in Lehre und Forschung innovative gestalterische Lösungen unter Berücksichtigung gesellschaftlicher Konsequenzen erarbeitet.
