Das Bachelor-Studium in Bildender Kunst fördert die Entwicklung einer individuellen künstlerischen Haltung. Sie lernen in der Atelierarbeit, in Workshops, Projekten und Ausstellungen, Ihre eigene künstlerische Sprache zu erarbeiten. Dabei setzt das Studium auf ein hohes Mass an Selbstinitiative. Kunst zu studieren, bedeutet, mit Kunst vertraut zu werden. Künstler:innen sind Pioniere*innen, wenn es darum geht, Welten, die scheinbar nichts gemein haben, auf neuartige Weise zu verbinden. Sie definieren die Sprache traditioneller Medien, Materialien und Technologien neu, indem sie Werke schaffen, Konzepte ersinnen, Essays verfassen, Archive aufdecken, Körper im Raum choreografieren. Künstler:innen interessieren sich für die fortlaufende Auseinandersetzung mit allem, was zur andersartigen Betrachtung der sogenannten Realität beiträgt.
Schulische Voraussetzungen Für die Zulassung zum Zulassungsverfahren für die Studiengänge im Bereich Design und Kunst wird in der Regel einer der folgenden Abschlüsse vorausgesetzt:
eine eidgenössisch anerkannte Berufsmaturität
eine eidgenössisch anerkannte gymnasiale Maturität
eine eidgenössisch anerkannte Fachmaturität
der Nachweis einer anderweitig erworbenen, gleichwertigen Ausbildung auf der Sekundarstufe II
Arbeitswelterfahrung oder Gestalterisches Propädeutikum Eine einjährige Arbeitswelterfahrung oder der Besuch eines gestalterischen Vorkurses werden nicht vorausgesetzt, aber empfohlen.
Nachholen der Berufsmaturität Kandidat:innen ohne abgeschlossene Ausbildung von mindestens drei Jahren auf Sekundarstufe II haben keinen gesetzlichen Anspruch auf Zulassung zum Bachelor-Studium. Informationen für vollzeitliche oder berufsbegleitende Ausbildungsgänge der technischen, gestalterischen und gewerblichen Berufsmaturität geben die örtlichen Berufsschulen.
Zulassung aufgrund besonderer Begabung (‹sur dossier›) Eine Zulassung zum Zulassungsverfahren auf Grund einer besonderen künstlerischen bzw. gestalterischen Begabung ist möglich, wenn der Nachweis der schulischen Voraussetzung nicht vorliegt, aber eine ausserordentliche künstlerische / gestalterischen Begabung für das Berufsfeld nachgewiesen werden kann. Den Anmeldeunterlagen sind ein Portfolio, ein Lebenslauf, ein Motivationsschreiben sowie ein schriftliches Gesuch beizulegen. Die Leitung des Studienganges entscheidet aufgrund der Anmeldeunterlagen, ob ein solcher Nachweis vorliegt.
Zur Bewerbung um einen Studienplatz an der HGK müssen die erforderlichen Unterlagen bis am 15.02.2022 eingereicht werden. Die Einzelheiten dazu finden Sie hier. Studiengangsspezifische Anfragen richten Sie bitte an E-Mail
Termine
15.02.2022 Anmeldeschluss Inkl. Einreichung Portfolio und Motivationsschreiben über das Online Anmeldeportal.
16.02 bis 23.03.2022 Eignungsabklärung 1. Teil : Prüfung der eingereichten Unterlagen (Portfolio und Motivationsschreiben) durch die Fachjury
24.03.2022 Versand der Ergebnisse 1. Teil und Einladung zum 2. Teil 11.04. – 14. 04. 2022 Eignungsabklärung 2. Teil – Eignungsgespräch an der Hochschule für Gestaltung und Kunst FHNW
19.04.2022 Versand der Ergebnisse und Aufnahme für das Studienjahr 2022/23
19.09.2022 Studienbeginn Herbstsemester 2022/23
Cheyenne Oswald, verbandet, 2020, Installationsansicht Life, Love, Justice, Diplomausstellung Institut Kunst, Kunsthaus Baselland, 2020, Foto: Christian KnörrAnita Mucolli, I used to stand by the window and the sun would almost burn my face, but that day, I remember clearly, it actually did., 2020, Installationsansicht Life, Love, Justice, Diplomausstellung Institut Kunst, Kunsthaus Baselland, 2020, Foto: Christian KnörrSilent opening Life, Love, Justice, Diplomausstellung Institut Kunst, Kunsthaus Baselland, 2020, Foto: Christoph BühlerVorbereitungen für die Diplomausstellung (Anina Müller), 2020, Foto: Christian KnörrVorbereitungen für die Diplomausstellung (Dorian-Orlando Weber), 2020, Foto: Christian KnörrFoto: Christian KnörrVorbereitungen für die Diplomausstellung (Till Langschied), 2019, Foto: Guadalupe RuizGerome Johannes Gadient, causal flow, 2019, Installationsansicht I-Hood, Kunsthaus Baselland, 2019, Foto: Christian KnörrInstallationsansicht WE SAID WE NEEDED SPACE, Carolina Brunelli, Laura Bolliger, Claudia Jenni Palma, Marlijn Karsten, Sarah Malomo, Anita Moser, Anita Mucolli, Anina Müller, Cheyenne Oswald, Jaana Rau, der TANK, Basel, 2020, Foto: die Künstler_innenACT Basel, 2019, Foto: Christian KnörWorkshop Raum / Video, 2019, Foto: Christian Knörr
Inhaltliche Information zum Studium
Neugier und die Bereitschaft, ein kritisches Bewusstsein für die eigene künstlerische Praxis und für das Betrachten von anderen Arbeiten im Kunst- und Gestaltungskontext zu entwickeln, werden vorausgesetzt. Ebenso das Interesse, anders zu denken, und unterschiedliche Denkweisen, welche nicht zwingend Ihren eigenen entsprechen, nachzuvollziehen. Studierende, die das Unbekannte reizt und die sich in die Debatten des Kunstschaffens begeben möchten, werden sehr geschätzt. Es braucht Zeit, die eigene Stimme zu finden. Bei dieser Suche erhalten Sie im Studium die grösstmögliche Unterstützung. Das Studium der Bildenden Kunst kann keine Antworten liefern, aber Ihnen dabei helfen, Ihre Fragestellungen zu klären und zu formulieren. Es soll in Ihnen das Bewusstsein geweckt werden, dass diese Fragen – die Kunstfragen – ein öffentliches Leben führen.
Die Studieninhalte sind über die dreijährige Studienzeit in die vier Veranstaltungsbereiche ‹Kunst und Praxis›, ‹Kunst und Kommunikation›, ‹Kunst und Reflexion› sowie ‹Kunst und Präsentation› unterteilt. Hier werden Ihnen sowohl fundiertes praktisches als auch theoretisches Wissen vermittelt, welches für Ihre künstlerische Praxis notwendig ist. Jedes Modul beinhaltet unterschiedliche Lehrveranstaltungen. In Ergänzung dazu finden institutsübergreifende Kontextveranstaltungen statt in denen Sie in Seminaren, Vorträgen und Blockwochen kulturgeschichtliche und wahrnehmungsorientierte Bildung erwerben.
Module Kunst und Praxis In diesem Modul verschaffen Sie sich einen Überblick über unterschiedliche Medien und erarbeiten sich in medienspezifischen Workshops sowie Supportangeboten der Werkstätten Kenntnisse, ergänzt durch Ihre individuelle Vertiefung im Rahmen der eigenen künstlerischen Praxis. ‹ Kunst und Praxis › setzt auf Ihre Eigeninitiative: sei es bei der Wahl der Medien, sei es in der Weiterentwicklung Ihres technischen Wissens oder Ihrer Erfahrungen der eigenen künstlerischen Praxis.
Kunst und Kommunikation Da Diskurs- und Kritikfähigkeit wichtige Elemente in der Entwicklung von künstlerischen Prozessen sind, vertiefen Sie in regelmässigen Arbeitsbesprechungen mit Dozierenden sowie im Forum mit anderen Studierenden die Kompetenz, sowohl über Ihre künstlerische Arbeit, als auch im Rahmen von Ausstellungsbesuchen über Kunst zu sprechen.
Kunst und Reflexion In diesem Modul erarbeiten Sie sich reflexiv-theoretische Kenntnisse für das eigene Werk und allgemeines theoretisches Wissen. Insbesondere werden Kenntnisse in grundlegenden kulturwissenschaftlichen und ausgewählten kunsttheoretischen Gebieten vermittelt.
Kunst und Präsentation Dieses Modul umfasst neben den Semesterpräsentationen alle wichtigen Prüfungen während des dreijährigen Bachelor-Studiums, unter anderem die Basis-Thesis und die Bachelor-Thesis. Abgesehen davon, dass Sie Ihre künstlerische Arbeit im Rahmen einer Präsentation oder Ausstellung inszenieren und präsentieren, schreiben Sie jährlich eine durch Mentorate begleitete Textarbeit, die Ihre reflexiv-schriftlichen Fähigkeiten prüft.
Im Bachelor-Studium werden Sie mit Fragestellungen der heutigen Kunstpraxis vertraut gemacht und bei der Entwicklung Ihrer individuellen Arbeit unterstützt. Neben der freien Atelierarbeit gehören sowohl Workshops, Projekte, Studienwochen mit Fokus auf Praxis und Theorie sowie Gruppendiskussionen als auch individuelle Mentoratsgespräche mit Dozierenden, technischen Mitarbeitenden und Mitstudierenden zum Kern des Studiums. Sie lernen technische Kenntnisse sowie Fragestellungen der heutigen Kunstpraxis kennen und vertiefen diese im Studium. Nebst dem Team des Instituts Kunst Gender Natur begleiten Sie Künstler:innen sowie Theoretiker:innen aus dem In- und Ausland als Gastdozierende.
Der Bachelor-Studiengang Bildende Kunst schafft eine Grundlage, sich als werdende Künstler:innen zu begreifen.
Die HGK bietet mit ihren Ateliers, den zentralen Campus-Werkstätten ideale Bedingungen, um handwerkliche Neugier, das Erlernen von Techniken und digitales Know-how zu verbinden. Darüber hinaus steht allen Studierenden rund um die Uhr ein eigener Arbeitsplatz in den grossräumigen Ateliers zur Verfügung. Es stehen den Studierenden zudem institutsinterne Werkstätten im Bereich analoge und digitale Medien als auch Equipment und Software zur Verfügung. Ergänzend verfügt das Institut über einen Ausstellungsraum – der TANK –, welcher auch durch Studierende bespielt werden kann.
Organisatorisches
Nebst den Semestergebühren sind folgende weitere Kosten zu erwarten:
Gebühr Bachelor-Thesis: CHF 300.− Für Materialien, Reisen, Exkursionen, Bücher, Informatik etc. müssen Studierende mit folgendem Aufwand rechnen: 1. bis 3. Semester: bis ca. CHF 2700.– pro Semester, 4. Semester bis ca. CHF 4400.–
Kunst ist spekulative Praxis, die Materialien und Vorstellungen verknüpft und Auffassungen von Information und Wissen, individueller Handlung und sozialer Interaktion befragt.
Fachhochschule Nordwestschweiz Hochschule für Gestaltung und Kunst Institut Kunst Gender Natur (IAGN) Freilager-Platz 1 Postfach CH-4002 Basel
Raum A 1.10
Institut Kunst Gender Natur (IAGN)
Fachhochschule Nordwestschweiz FHNW
Hochschule für Gestaltung und KunstInstitut Kunst Gender Natur (IAGN),
Ateliergebäude: A 1.10Oslo-Strasse 34142 Münchenstein b. Basel
