Kreativität neu entdecken — Grundprinzipien der Gestaltung
Kreativität zählt heute zu den wichtigsten Kompetenzen und Führungsqualitäten in allen Berufen. Sie ist nicht nur Kreativschaffenden vorbehalten und ist erlernbar: Innerhalb des Praxis-Workshops werden kreative Fähigkeiten und Begabungen spielerisch experimentell neu entdeckt und (weiter)-entwickelt
The aim of this one-week practice-based workshop is to encourage curiosity, creative talent, the ability to perceive, and to increase the power of fantasy and imagination. With new creative possibilities, you will learn to see the world with different eyes, make cross-connections and thus develop answers and concrete solutions for the digital working world and everyday life. The workshop is divided into three parts: Methods for finding ideas, methods for further developing ideas and projects and methods for working on problems. In addition to the classic basics of design, creativity techniques and the testing of design principles, you will learn a new independent approach to your creativity and reflect on your talents, intuition and cognitive design skills. In the workshop you will learn design tools such as association, alienation, arrangement, formal effect, composition etc.. You will turn the familiar upside down and open up new horizons in your perception and independent creation.
Ingeborg Schindler hat Visuelle Kommunikation und Illustration an der Fachhochschule Mainz und der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel studiert. In den letzten 25 Jahren arbeitete sie als Art Director im Bereich Branding, Corporate- und Packaging Design in internationalen Kreativagenturen in Florenz, Brüssel, Paris und Frankfurt. Heute lebt und arbeitet sie als selbständige Illustratorin & CD in Zürich. Sie ist Dozentin für Illustration und gibt Kreativitäts-Workshops. Ihre Schwerpunkte sind Editorial Design, Fashion, Tourismus, Kulinarik und Lifestyle für Premium Brands.
Das Weiterbildungsprogramm des Instituts Arts and Design Education eröffnet neue Blickwinkel auf das eigene künstlerische Tun und das gemeinsame Gestalten mit anderen. Die Teilnehmenden werden in künstlerisch-vermittelnde Strategien eingeführt und erwerben die Fähigkeit gestalterische Auseinandersetzungen für soziale Prozesse wirksam zu machen. Die Weiterbildungswochen, als auch die Möglichkeit zum individuellen Coaching, integriert Methoden aus den Bereichen Vermittlung, Bildende Kunst, Gestaltung, Kunstpädagogik, Performance und anderen partizipativen Praktiken. Die Erweiterung von kommunikativen, künstlerischen und gestalterischen Kompetenzen verhilft zu mehr Chancengerechtigkeit. Gesellschaftliche Teilhabe, als eine der zentralen Bedingungen von Chancengerechtigkeit, ist auf kommunikative und kulturelle Kompetenzen angewiesen – eben diese lassen sich mit künstlerisch-gestalterisch basierten Vermittlungsstrategien intensiv fördern. Durch die Stärkung von künstlerischen und gestalterischen Kompetenzen eröffnen wir nicht nur Möglichkeitsräume für Gestaltung, sondern auch für Kommunikation, soziale Interaktionen, die Stärkung von sozialen Gefügen, den persönlichen Ausdruck, und die Erfahrung von Selbstwirksamkeit.
Es sind keine künstlerischen oder technischen Vorkenntnisse vorausgesetzt. Formale Voraussetzung ist ein Hochschulabschluss oder eine äquivalente Vorbildung/Berufserfahrung.
Blockwoche, Montag-Freitag, 9:00-17:00
Menschen, die Kreativität lernen, anwenden und in Ihre Arbeitswelten und in Ihren Alltag integrieren wollen. Personen aus Wirtschaft, Administration, der Start-Up-Szene sind genauso willkommen, wie Menschen aus sozialen und vermittelnden Arbeitsfeldern.
- Ausbau der eigenen kreativen Fähigkeiten und Talente - Erlernung von Gestaltungsprinzipien - Erlernen von effizienten, schnellen und strukturierten Arbeitsweisen für Alltag und digitale Prozesse - Mehr Selbstvertrauen und -bewusstsein durch den bessern Umgang mit neuen Aufgabenstellungen und Prozessen - Handwerkszeug zur Gestaltung von Veränderungsprozessen und Methoden zur Ideenfindung
Module und Workshops zu insgesamt 10 ECTS ermöglichen die Anmeldung zum Abschlussmodul mit integrierter Zertifikatsarbeit. Die Absolvierenden werden von Prof. Dorothée King und ihrem Team in 5 individuellen Coachings individuell betreut. Mit erfolgreichem Abschluss erhalten die Teilnehmenden das Abschluss Certificate of Advanced Studies CAS HGK FHNW «Artistic Literacy».
Kunst, Design und deren Vermittlung eröffnen neue Perspektiven, die Welt wahrzunehmen und zu gestalten. Das Lernen in Kunst und Design ist geprägt durch die intensive Erfahrung der Selbstwirksamkeit und den Umgang mit differenten Zusammenhängen.
Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW Institute Arts and Design Education (IADE) Freilager-Platz 1 Postfach CH-4002 Basel
Institute Arts and Design Education (IADE)
Fachhochschule Nordwestschweiz FHNW
Hochschule für Gestaltung und Kunst BaselInstitute Arts and Design Education (IADE)
Ateliergebäude: A 1.18Oslo-Strasse 34142 Münchenstein b. Basel
